Алексей Кузьмичев:

Рубрика: Гость // 05 июля '07 в 11:25

Просмотров: 51

"Борис Акунин – соавтор некапризный"

Этот человек – обладатель редчайшей в Украине профессии: он рисует комиксы. Даже больше – не просто комиксы, а целые графические романы. Во всем мире они – уже давно не только детское развлечение, а у нас все еще приходится бороться со стереотипами. На сегодня Кузьмичев создал два полноценных графических романа. Первый – по мотивам романа "Азазель" Бориса Акунина, а второй – на основе легендарного фильма "Белое солнце пустыни".

– Алексей, у нас многие воспринимают комиксы как забавные картинки – не больше. Можно ли на этом "несерьезном" деле заработать?

– Страница комикса сейчас стоит от ста долларов. А работа над ней занимает дня три как минимум. Рекламные комиксы стоят дороже: потому что они одноразовые и авторские права отдаются навсегда. Заработать-то можно, но главная сложность – это найти заказчика. Сформированного рынка комиксов нет даже в России. Так что неудивительно, что в Киеве сейчас рисованными историями профессионально занимаются от силы человек десять. По Украине – еще с десяток наберется. Все дело в том, что слишком долго рисовать в стол – неинтересно. А в Европу пробиться тяжело.

– Когда вы сами впервые увидели комиксы?

– Когда-то в школу их притащил мой одноклассник – у него отец был моряком дальнего плавания, привез из-за рубежа. Еще видел комиксы в пропагандистской советской литературе – их там ругали всячески. А свой первый комикс, юмористический, нарисовал в школе, для друзей. По образованию я – инженер-системотехник. В свое время работал по специальности, а рисовал в свободное время. Но постепенно начал понимать, что комиксы – это действительно мое призвание.

– То есть, получается, для того, чтобы быть автором комиксов, никакого специального образования не нужно?

– Почему же? Да, у меня его нет, но я об этом очень жалею. Тому, кто рисует комиксы, как и любому художнику, необходимы элементарное знание анатомии, приемов обработки штрихов, навыки работы с тушью... Профессиональное образование никогда лишним не будет. С другой стороны, комиксам нигде не учат. Приходится подсматривать у других авторов. Чем больше работ интересных художников видишь, тем больше учишься...

– У кого подсматривать – авторов-то мало: во всяком случае, у нас. А как обстоят дела в Европе, Америке?

– Во Франции, к примеру, рисованные истории – это и серьезный пласт культуры, и бизнес. Там существует множество издательств. Альбом комиксов страниц на пятьдесят в твердой обложке стоит двадцать евро. А вот у японцев популярна черно-белая манга на тысячу страниц. Издается она многомиллионными тиражами, и отношение соответственное: заходишь в метро, читаешь, на выходе выбрасываешь. У американцев есть ежемесячные журналы комиксов про супергероев. У итальянцев, испанцев, бельгийцев – своя школа...

– Но почему же в Украине комиксы так мало востребованы?

– Комиксу как части массовой культуры уже сто лет. За это время в Европе и Америке успели воспитать читателя-зрителя. У нас же был застой. Сейчас потихоньку "выползаем": даже журнал комиксов уже года четыре издается.

– Как вы познакомились с Борисом Акуниным?

– Через интернет. Вывесил несколько фрагментов комикса по мотивам его "Азазеля" на сайте поклонников творчества Акунина. Пришло сообщение от него – мол, понравилось. И я нарисовал целый графический роман, вышедший тиражом в пятнадцать тысяч экземпляров. Знаете, я думал, что Борис Акунин как автор будет вести себя жестче, когда мы обсуждали детали и персонажей будущего комикса. У него были замечания, но вовсе не капризы.

– А "Белое солнце пустыни" каким образом для вас "взошло"?

– Эта история началась в 1995 году. Мне очень нравится этот фильм, и я нарисовал комикс по его мотивам. Персонажи в нем утрированы и слегка гротескны. Так случилось, что на кинофестивале в Крыму встретился с режиссером этого фильма Владимиром Мотылем. Подарил ему ксерокопию комикса – страниц сорок. И вот Мотылю исполнилось 80 лет. К этой дате издают фильм с улучшенным звуком, изображением. И решили издание снабдить дополнительными материалами – вот, например, комиксом. Так что выйдет комикс "Белое солнце пустыни" в этом месяце.

– Над чем еще работаете?

– Над иллюстрациями к детской книге питерского писателя. В настоящее время предложения поступают из России, а не из Украины. Впрочем, для меня это непринципиально.

– Автор комиксов и художник – насколько это разные сферы творчества?

– Они, безусловно, отличаются. В комиксах каждый кадр должен нести информацию о том, что происходит. И, кроме того, важно, чтобы кадры были умело скомпонованы по страницам. Чтобы читатель понимал, как от одной картинки к другой двигаться.

– В последнее время лидеры кинопроката – это чаще всего фильмы, созданные именно на основе комиксов. Что в них такого особенного?

– Вот возьмем, к примеру, "Город грехов" и "300 спартанцев", созданные на основе графических романов Фрэнка Миллера (мягко говоря, не последнего человека в мире комиксов). Так вот, его "Бэтмен: темный рыцарь возвращается" до сих пор считается определенной вехой, после которой комикс пошел по новому пути развития. С тех пор комикс – это не просто драка супергероев в трусах поверх штанов, а произведение искусства! На мой взгляд, эти фильмы обязаны своим успехом комиксам, по мотивам которых созданы, именно потому, что не пытаются "переделать" комиксы, а только их передают на киноэкране.

Автор: Катерина ЛЕБЕДЕВА